このプロジェクトは、美術館のグローバルな認知度を高めるという使命から始まりました。オンライン検索ではしばしば他の国立美術館にユーザーが誘導されることに気づき、ブランドの独自性を高める絶好の機会を見出しました。美術館の豊富な絵画コレクションからインスピレーションを得て、そのエッセンスをロゴデザインに注ぎ込むことを目指しました。訪問者がロゴを見た瞬間に、ロンドン国立美術館のものと直感的に結びつけられるようにすることが目標でした。
ロンドン国立美術館のブランド再設計は、単なるタイポグラフィーのロゴを超えて、国立美術館としての視認性と国際的な認知度を高めることを目指しています。新しいロゴは、13世紀から19世紀にかけてのコレクションを表す7本の線から成る二重の「L」フレームです。美術館の使命は、この特異なコレクションを保存し、豊かにすることであり、芸術史におけるユニークな視点を提供しています。
デザインの実現にあたり、まずロンドン国立美術館の歴史を研究し、機関を最もよく表すテーマとコンセプトを特定しました。その後、ブレインストーミングセッションとアイデア出しを行い、ロゴデザインを絶えず洗練させ、機関の本質を捉えることを確実にしました。ロンドン国立美術館の価値観とアイデンティティに響くロゴを作り出すことが私の目標でした。
ロゴの最小サイズ要件は、幅0.75インチ以上と定められています。アイデンティティデザイン、黄夢楚、ロンドン国立美術館というキーワードによって、このデザインは特徴づけられています。デザインチームメンバーとして、黄夢楚自身がこのプロジェクトに関わっています。
アイコニックなロゴを作成することで、観客に瞬時に認識されるようになり、印象に残るブランドを築きます。このリブランディングロゴを通じて、ロンドン国立美術館のグローバルな視認性と認知度を高めることを目指しています。このプロジェクトは2023年2月に始まり、5月に完成しました。
ロンドン国立美術館は、13世紀から19世紀にかけての西洋絵画コレクションを収蔵することで、重要な歴史的価値を持っています。テート美術館が19世紀以降のアートコレクションに焦点を当てているのに対し、ロンドン国立美術館は古典美学を特に強調しています。多くの国立美術館がロゴにイニシャルや建築的特徴を取り入れている中、ロンドン国立美術館の建築は特徴に欠けているため、絵画要素をロゴに統合し、絵画に焦点を当てた独自性を際立たせることにしました。7本の線とフレーミング要素を加えることで、ロンドン国立美術館の表現をさらに強化しています。また、オンラインでの視認性を向上させるため、「The」を取り除き、「London」を追加することにしました。最終的なロゴは、ロンドン国立美術館の古典的な特性を保ちつつ、グローバルなプロモーションに向けてより現代的な方向性を与えることを目指しています。
このデザインは、2024年のA'グラフィックス、イラストレーションおよびビジュアルコミュニケーションデザインアワードでアイアン賞を受賞しました。アイアンA'デザインアワードは、専門的かつ産業的な要件を満たす、よくデザインされた実用的で革新的な作品に授与されます。業界のベストプラクティスと有能な技術特性を統合し、達成感とポジティブな感情を提供し、より良い世界に貢献することで尊敬されています。
プロジェクトデザイナー: Meng Chu Huang
画像クレジット: Meng Chu Huang, 2023
プロジェクトチームのメンバー: Meng Chu Huang
プロジェクト名: The National Gallery
プロジェクトのクライアント: Meng Chu Huang